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De la necesidad de conocer sobre el germen de acontecimientos que precedieron la llamada vanguardia de la plástica cubana, surge este ensayo de Llilian Llanes Godoy. La perspectiva y el rigor con que la autora asumió el reto de explorar durante años esta “zona virgen” de la historiografía del arte cubano, patentan certeras respuestas a interrogantes como ¿en qué circunstancias socioculturales y estéticas se formaron y cómo se caracterizaron los representantes del academicismo y de la vanguardia en nuestro país, ¿qué influencias, aportes y espacios expositivos compartieron y cómo evolucionaron hacia una y otra tendencia?, ¿qué información sobre el arte extranjero se difundió en Cuba durante estos tres decenios? Estos juicios en muchos casos superan o desmitifican postulados sustentados por algunos entendidos en materia de estudios de arte hasta hoy. Su discurso diáfano, lúcido, bien documentado, deviene espacio fértil donde converge la riqueza de la crítica de arte atesorada en las principales publicaciones y la prensa de aquella época, en una relación dialógica intertextual, incitadora a la reflexión del lector concurrente, quien participará en la reconstrucción del universo de la pintura, la escultura y el dibujo cubanos producidos entre 1900 y 1930, y sabrá del quehacer artístico foráneo promovido en la Isla.

Entre hallazgos en torno a artistas, obras, concursos, nuevas plazas y otros eventos de exhibición y confrontación de ideas, Del arte en Cuba… se alza como herramienta indispensable para apreciar y comprender el proceso de consagración y trasformación que encaró la génesis de las artes visuales en el camino hacia la modernidad.

Llilian LLanes Godoy (Pinar del Río, Cuba, 1947) es doctora en Ciencias sobre Arte. Fue profesora de Historia del Arte en la Facultad de Artes y Letras de la Universidad de La Habana entre 1970 y 1977, y vicerrectora de Investigaciones y Estudios de Postgrado en el Instituto Superior de Arte (ISA) de 1977 a 1984. Directora fundadora del Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam (1984-1999), condujo la organización y realización de las Bienales de La Habana hasta su sexta edición (1997). Fue directora artística y editora de la revista Art On Cuba desde su fundación y tuvo a su cargo los primeros veinte números. Es miembro de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac), del Consejo Internacional de Museos (ICOM), y de la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA), cuyo capítulo cubano preside actualmente. Es miembro correspondiente de la Academia Nacional de Bellas Artes de Argentina. En 1994 recibió la Distinción por la Cultura Nacional y en 2019 el Premio Nacional de Investigación Cultural. Ha participado en congresos internacionales y formado parte de jurados en numerosos países, entre ellos el de la 51 Bienal de Venecia. Es autora de incontables artículos y textos para exposiciones y catálogos de artistas; entre sus últimos ensayos se encuentran los incluidos en libros dedicados a Alfredo Sosabravo, José Villa Soberón, Raúl Corrales, Roberto Fabelo y Eduardo Ponjuán. Ha publicado, entre otros volúmenes: Del arte en Cuba 1900-1930: La enseñanza, Editorial Letras Cubanas, La Habana, 2015; Del arte en Cuba, 1900-1930: La escultura, Collage Ediciones, La Habana, 2018; El Vedado de los generales y doctores, Selvi Ediciones, Valencia, España, 2013; Memorias de la Bienal de La Habana, 1984-1998, ArteCubano Ediciones, La Habana, 2012; Más allá de la crítica, ArteCubano Ediciones, La Habana, 2012; El Salón de Mayo en La Habana, ArteCubano Ediciones, La Habana, 2012; Havana Then and Now, Bay Press, San Diego, CA, EE.UU., 2004; Maisons du vieux Cuba, Arthaud, Flammarion, París, Francia, 1998 (versión en inglés por Thames and Hudson, Londres, Reino Unido, 1999, y en español por Editorial Nerea, San Sebastián, España, 1999); La transformación de La Habana a través de su arquitectura, Editorial Letras Cubanas, La Habana, 1992, y Apuntes para una historia de los constructores cubanos, Editorial Letras Cubanas, La Habana, 1985.

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